Все мои концертные фотографии сняты без вспышки.

Я постоянно вижу в клубах фотографов, которые снимают со вспышкой. Не могу сказать, чтобы это вызывало у меня какие-то неприятные эмоции, но порой становится несколько жалко тех, кто стоит на сцене. Представь — ты стоишь там, из без того освещённый весьма мощными прожекторами, а тут тебе ещё пыхают в лицо на полной мощности! Пытаешься сосредоточиться, не сбиться (особенно когда идёт соло у гитариста) — а тут как раз импульс! Не слишком приятно, не правда ли?

Я постоянно произношу эту мини-речь — это, пожалуй, одна из немногих собственных точек зрения, которые я действительно отстаиваю с изрядным постоянством. Почему? Человеколюбие, наверное.

Тем не менее, размышляя с объективной точки зрения, не так уж я и прав. «Музыканты — люди привычные», говорят мне. «Они знали, на что идут». «Здесь недостаточно света, чтобы получить нормальные снимки».
Стоп.
А вот здесь начинается интересное. Тяжело не согласиться с последним утверждением. И пожалуй, будь я профессионалом, то есть фотографом, которому ни в коем случае нельзя завалить съёмку, вспышка, даже неиспользуемая, постоянно находилась бы в кофре — и может быть, даже не одна. Потому что, хочешь или не хочешь, но иногда бывают клубы, в которых просто нет света — к примеру, почивший уже клуб «Сцена», где крайне малое количество прожекторов светило откуда-то из-за спин музыкантов, а частично освещёнными оставались только музыканты задней линии — обычно ритм-секция. Как там было снимать? Один раз, по слухам, дошло до того что кто-то из официально аккредитованных фотографов притащил студийные вспышки и отснял концерт с ними. (Хотя, признаться, мне верится в это плохо — скорее эта легенда образовалась из нытья тех фотографов, кому довелось там снимать).

Опять же, вспышка, как это ни странно звучит от меня, может существенно разнообразить съёмку — достаточно посмотреть на работы таких грандов, как, например, Todd Owyong. Да, они редко снимают со вспышкой, но когда снимают, это получается великолепно.
Но. Вот здесь надо оговориться особо. У нас эта практика почти не распространена (из известных мне наших групп это практикуют только [Amatory]), но на Западе обычно дают снимать только первые три-пять песен. И за это время надо многое успеть. Но кроме того, там всё же многие клубы впрямую запрещают снимать со вспышкой — у нас я подобное требование слышал только на съёмке передачи «Брать живьём» на О2ТВ (да и то по вполне объективной причине — вспышка засвечивает картинку на камерах).

Такие вот особенности почти не сложившейся у нас концертной фотографии. Что интересно, кстати, из концертных фотографов с собственным ярким узнаваемым стилем, успешных и узнаваемых, лично я знаю только Машу Митрофанову, работающую в основном с Jane Air. У неё и выставки были, и фотографии продавались — да и отбрасывая это, просто она снимает ярко и стильно. Буду рад ошибиться.

Возвращаясь к исходной теме, я пока что не собираюсь менять своего мнения аб использовании пыхи по двум причинам. Перво-наперво, мне ещё никто не смог внятно доказать, что это не мешает музыкантам. А второе… Гм, я думаю, фотографы-любители догадываются. Пока ты не профи, сделать что-то вразумительное с одной вспышкой (часто даже без аксессуаров) вряд ли получится. А кому нужны плоские фотографии?

В заключение. Любите людей и они полюбят вас. Ни разу меня это не подводило.

Popularity: 39% [?]